Archieven: Kunstenaars

Van Dokkum is een verteller, hij zoekt naar manieren om zijn indrukken weer te geven op een anekdotische manier. Met humor, soms neigend naar grappen en grollen in de tradities van 17de eeuwers zoals Jan Steen en de gebroeders Adrian en Isack van Ostade. De schilderijen van Marius van Dokkum bestaan uit portretten, stillevens en vrije onderwerpen. In zijn vrije onderwerpen komen meestal eenvoudige mensen voor in hun eigen leefomgeving. Mensen die ondanks hun eigenaardigheden toch sympathiek overkomen. Van Dokkums werk wordt gekenmerkt door de vele details. Vaak hebben zijn schilderijen iets humoristisch, hij is van mening dat humor het werk toegankelijker kan maken.

Kramer volgde een opleiding als docent Tekenen en Handvaardigheid en heeft sinds 1974 een atelier in Broekland. Hij is vooral bekend geworden door zijn tekeningen. Zijn belangstelling voor de hedendaagse tekenkunst bracht hem ertoe om tekeningententoonstellingen te organiseren, zoals Into Drawing, Into Irish Drawing en samen met Diana Wind All About Drawing, een overzicht van 50 jaar Nederlandse tekeningen van 100 kunstenaars. Hij is regelmatig artist in residence en gastdocent in Ierland, Engeland, Schotland en de Verenigde Staten en was van 1986 tot 2006 docent aan de Academie voor Kunst & Industrie (AKI) in Enschede. Hij is initiator van Drawing Centre Diepenheim (onderdeel van Kunstvereniging Diepenheim) en daar en elders curator van vele tentoonstellingen, met name van tekeningen. Daarnaast publiceert Kramer over beeldende kunst en schrijft hij poëzie. Zijn werk werd tentoongesteld in Nederland, Ierland, Engeland, de Verenigde Staten, Zweden en Duitsland. Zijn werk bevindt zich in de collecties van het Teylers Museum in Haarlem, het Stedelijk Museum Schiedam, het Stedelijk Museum Amsterdam, Museum de Fundatie in Zwolle, Rijksmuseum Twenthe in Enschede, Museum Henriette Polak in Zutphen, The Model in Sligo Ierland en Limerick City Gallery of Art in Ierland en in diverse particuliere en bedrijfscollecties in Nederland, Ierland, Duitsland, de VS, Frankrijk en Engeland.

Kramer ontving in 2010 de tweejaarlijkse culturele prijs de Gulden Adelaar van de gemeente Deventer. Hij werd eind 2014 verkozen tot Briljanten Kunstenaar van het Jaar 2015.

Marc Bijl is een veelzijdig kunstenaar wiens repertoire onder meer bestaat uit installaties, video’s, sculpturen, interventies, graffiti en schilderijen. Het werk van Bijl, dat met een herkenbare beeldtaal veelal opgetrokken is uit ruwe bouwmaterialen, golfplaat, spiegels, druiperige zwarte epoxy, in combinatie met overbekende symbolen, (kunst)historische verwijzingen en korte teksten, is een voortdurend onderzoek naar – en een ondermijning van – de onderliggende machtsstructuren die de massacultuur kenmerken.

De bijna levensgrote sculpturen van Harma Heikens worden vaak ‘grimmig’ en ‘verontrustend’ genoemd.

Werkend binnen de beeldende conventies van de populaire cultuur en gebruikmakend van verleidingstechnieken uit de reclame, verbindt Heikens persoonlijke obsessies met actuele maatschappelijke en politieke thema’s zoals seksueel misbruik en religieus geïnspireerd geweld. Zo ontstaat een surreële, duistere wereld vol verborgen motieven, bevolkt door hybride mens- en dierfiguren.

Een van de opvallendste modeontwerpers van dit moment. Haar creaties verschijnen niet alleen op catwalks en in fashionmagazines, ze worden ook in binnen- en buitenland geëxposeerd in musea.
Iris van Herpen staat bekend om haar opmerkelijke outfits waarbij zij traditioneel vakmanschap en handwerk combineert met innovatieve technieken als rapid prototyping en radicale materiaalkeuzes zoals speciaal bewerkte leersoorten en de baleinen van kinderparapluutjes. Daarmee creëert zij sculpturale effecten die zowel organisch als futuristisch aandoen. De draagbaarheid van de creaties is niet het uitgangspunt voor haar collecties. Elke collectie heeft een eigen thema of verhaal.

Theo Jansen is al jaren bezig met het construeren van strandbeesten. Deze beesten zijn opgebouwd uit elektriciteitsbuis en worden voortbewogen door de wind. Op het strand verzamelen ze aan de waterlijn zand dat ze weer uitkiepen bij de duinen en zo bijdragen aan het in stand houden van de kustlijn. Inmiddels is Jansen toe aan het ontwikkelen van weer een nieuwe generatie strandbeesten. De nieuwste, waartoe Animaris Rhinoceros behoort, is opgebouwd uit houten pallets. Deze beesten moeten nog gebouwd worden en bestaan alleen als ontwerp in de computer. In een expositie worden computerprints getoond van de verschillende generaties strandbeesten. Op video is te zien hoe de beesten zich over het strand voortbewegen.

Haar stijl is virtuoos en verhalend. Ze combineert heden en verleden in gecompliceerde zoekplaatjes waarin tijd en plaats hun logische plek verliezen. Zo ontstaat een nieuwe werkelijkheid van functionele verwondingen, dwalende gedachten en gevoelens die verwerkt worden door de repeterende handeling van het tekenen. Het werk is emotioneel en aangrijpend, zonder sentimenteel te worden. Jongsma spaart zichzelf niet, is pijnlijk eerlijk en verrassend openhartig.

In het werk van Kwaaitaal is de relatie tussen fotografie en schilderkunst een belangrijk uitgangspunt. Haar foto’s worden dan ook nooit zomaar genomen, zij worden zorgvuldig voor de camera geënsceneerd en vernuftig bewerkt met de nieuwste digitale technieken. Kwaaitaals eigentijdse benadering van klassieke thema’s maakt haar werk helemaal van deze tijd, de liefde voor de schilderkunst is voelbaar aanwezig in haar bewerkelijke video en foto-composities. Haar fijnzinnige gevoel voor esthetiek en compositie geven haar beelden een even persoonlijke als delicate uitstraling waarmee zij haar toeschouwers vaak diep in het hart weet te raken.

De foto series van Levi van Veluw zijn allemaal zelfportretten, getekend en gefotografeerd door de kunstenaar zelf: een solistisch proces. Zijn werken manifesteren zich als elementaire overdrachten waarbij hij het gezicht modificeert tot een object en gecombineerd met andere stilistische elementen creëert hij een derde object met een zeer groot visueel effect. Het werk dat je ziet is daarom geen portret, maar een informatief beeld van kleur, vorm, textuur en inhoud. Het beeld bevat de geschiedenis van een kort creatief proces.
Levi van Veluw was born in Hoevelaken the Netherlands in 1985 and studied at the ArtEZ Insitute of the Arts in Arnhem. Since graduating in 2007, Levi van Veluw has produced multi-disciplinary works that includes photographs, videos, sculptures, installations and drawings. This varied body of work has been showcased in many different locations across Europe and the United States, earning him a number of nominations and awards.

Vanaf het begin van haar carrière heeft Marijke van Warmerdam een eigenzinnig oeuvre opgebouwd dat bestaat uit films, foto’s, schilderijen en sculpturen. Zij is bekend geworden vanwege haar installaties met film-loops, waarin elk verhaal ontbreekt. Een van haar bekendste werken “Douche” werd lange tijd getoond op een van de perrons van NS Schiphol, waar tijdens het wachten op de trein duizenden reizigers inmiddels naar hebben gekeken. In haar films worden intrigerende handelingen en acties getoond die door de techniek van de loop oneindig worden herhaald. Zo is er ‘Handstand’, een film-loop van een meisje dat een handstand maakt en ‘Skytypers’ waarin vijf vliegtuigen in de lucht tekenen. Haar ruimtelijke objecten, fotowerken en schilderijen staan qua eenvoud nauw in relatie tot haar film-loops.